Grafite como ferramenta de transformação

Nas periferias de São Paulo, muros antes tomados por pichações agora exibem obras de arte que contam histórias de resistência e esperança. O projeto “Cores do Amanhã”, idealizado pelo coletivo de artistas urbanos ArteLivre, já revitalizou mais de 50 quilômetros de muros na Zona Sul da cidade. As intervenções não apenas embelezam o espaço público, mas também carregam mensagens contra o racismo, a violência de gênero e a desigualdade social.

Oficinas gratuitas para jovens

Além da pintura, o projeto oferece oficinas gratuitas de grafite e serigrafia para jovens de comunidades carentes. Ana Paula Silva, de 17 anos, participa das aulas há seis meses e já tem murais assinados em três bairros. “O grafite me deu uma voz que eu não tinha”, diz a jovem, que pretende seguir carreira nas artes visuais. As oficinas ocorrem aos sábados no Centro Cultural Vila Esperança, que também sedia exposições temporárias dos alunos.

Parceria com escolas públicas

O projeto conta com apoio da Secretaria Municipal de Cultura e de empresas privadas, como a Cor&Tinta, que doa materiais. Escolas públicas da região integram o programa no contraturno, utilizando a arte como ferramenta pedagógica. O professor de história Carlos Mendes destaca: “A arte urbana dialoga diretamente com a realidade dos alunos, despertando o senso crítico e a criatividade”.

Impacto social e cultural

Desde 2024, mais de 2 mil jovens já passaram pelas oficinas. O grafite também atrai turistas, que percorrem roteiros guiados pelo bairro, movimentando o comércio local. “Antes, os muros eram motivo de vergonha; hoje são pontos de orgulho”, afirma a líder comunitária Maria do Carmo. O projeto foi reconhecido pela UNESCO como prática exemplar de inclusão social por meio da cultura.

A força da música sertaneja no coração da Serra Catarinense

O Festival de Inverno de São Joaquim, na Serra Catarinense, começa neste sábado com uma programação que valoriza a música sertaneja em suas diversas vertentes. O evento, que já se consolidou como um dos principais do gênero no Sul do país, reúne grandes nomes como Chitãozinho & Xororó, além de revelações como a dupla Ana e Paulo. A expectativa dos organizadores é de receber mais de 50 mil pessoas ao longo dos três dias de festival.

Este ano, a novidade fica por conta da fusão da música sertaneja com ritmos regionais, como o chamamé e a milonga, promovendo um intercâmbio cultural entre o Sul e o Centro-Oeste. A dupla Paredão de Fogo, vinda de Goiás, trará um repertório que mistura vanerão com moda de viola. ‘Queremos mostrar que a música sertaneja é viva e se reinventa constantemente’, afirma o produtor do festival.

Além dos shows, o festival oferece oficinas de dança de fandango e feiras de artesanato, valorizando a cultura caipira. A cidade de São Joaquim, conhecida por sua produção de vinhos e queijos, também atrai turistas em busca de gastronomia típica. ‘É uma oportunidade de unir lazer e cultura, em meio a paisagens deslumbrantes’, comenta a prefeita da cidade.

O festival também se preocupa com a sustentabilidade: copos retornáveis serão distribuídos, e haverá coleta seletiva de resíduos. Para garantir a segurança, o acesso será controlado por pulseiras eletrônicas. Os ingressos ainda estão disponíveis no site oficial, com valores a partir de R$ 60 para a pista.

Minhocão ganha nova identidade visual com obras de 50 artistas

No último fim de semana, o Elevado Presidente João Goulart, conhecido como Minhocão, foi palco de uma intervenção artística que reuniu grafiteiros de todas as regiões de São Paulo. Organizado pelo Coletivo Urbano SP, o evento contou com apoio da Secretaria Municipal de Cultura e transformou 2 km de pista em uma galeria a céu aberto. As obras abordam temas como identidade, resistência indígena, memória LGBTQIA+ e crítica social, usando técnicas que vão do spray ao lambe-lambe.

A iniciativa faz parte do programa “Cidade Pintada”, que visa valorizar espaços públicos degradados. Segundo a curadora Ana Luz, a arte urbana é uma ferramenta de diálogo com a comunidade. “O Minhocão é um símbolo de disputa. Queremos devolver esse espaço às pessoas, com cores e mensagens que representem a pluralidade de São Paulo”, afirmou.

Entre os destaques, o mural coletivo “Floresta de Concreto”, do artista indígena Kunhã Tupinambá, que mistura grafismos tradicionais com elementos urbanos. Outro ponto alto é a homenagem à cantora Elza Soares, falecida em 2022, estampada em um painel de 50 metros.

A previsão é que o mural permaneça até o fim do ano, mas a Prefeitura estuda torná-lo permanente. Moradores do entorno aprovaram. “Antes era só cinza e pixação. Agora, cada vez que passo, descubro um detalhe novo”, conta a costureira Maria do Carmo, 67 anos, que mora no bairro há 30 anos.