A Orquestra Sinfônica do Metaverso (OSM) realizou seu concerto de estreia na última sexta-feira, atraindo mais de 50 mil espectadores virtuais. A iniciativa, liderada pelo maestro Carlos Pereira, combina tecnologia de realidade virtual com a tradição da música clássica, permitindo que o público assista de qualquer lugar do mundo usando óculos VR ou simplesmente pelo navegador.

O concerto inaugural apresentou peças de Beethoven, Villa-Lobos e uma composição original de inteligência artificial. Os espectadores podiam escolher seus avatares e circular livremente pelo salão virtual, interagindo com outros espectadores. A experiência incluiu ainda a possibilidade de assistir de diferentes ângulos, como se estivesse no palco ou entre os músicos.

“Queremos democratizar o acesso à música clássica e criar uma nova forma de apreciação”, afirmou Pereira. “A tecnologia não substitui a experiência ao vivo, mas a amplia, conectando pessoas que nunca poderiam estar juntas fisicamente.”

A OSM planeja uma temporada regular com concertos mensais, além de workshops e masterclasses com músicos renomados. A iniciativa já recebeu apoio do Ministério da Cultura e de empresas de tecnologia como a Meta.

A crítica especializada tem se dividido: enquanto alguns celebram a inovação, outros questionam se a experiência virtual consegue transmitir a emoção de um concerto presencial. “O som é excelente, mas falta o arrepio de sentir a vibração do violoncelo a poucos metros”, comentou a musicista Clara Mendes.

No coração de São Paulo, a região da Sé está passando por uma transformação cultural sem precedentes. Desde julho de 2026, uma série de murais digitais interativos está sendo instalada em prédios históricos, combinando arte urbana com tecnologia de realidade aumentada. A iniciativa, chamada “Sé Conecta”, é fruto de uma parceria entre a Prefeitura de São Paulo e o coletivo de artistas “Muros Abertos”.

Arte que dialoga com o passado e o futuro

Os murais, criados por artistas como o brasileiro Eduardo Kobra e a francesa Sarah Valente, retratam figuras históricas e ícones culturais, como a escritora Carolina Maria de Jesus e o músico Cartola. Ao apontar um smartphone para as obras, os visitantes podem assistir a animações e ouvir narrativas sobre a história do local. “É uma forma de democratizar o acesso à cultura e trazer vida nova ao centro”, afirma a curadora Ana Paula Oliveira.

A instalação já atraiu mais de 50 mil pessoas desde sua inauguração, em 1º de julho. Moradores e turistas elogiam a iniciativa. “Antes, eu evitava passar por aqui. Agora, venho todo fim de semana para ver as novidades”, conta a moradora Juliana Santos, de 34 anos.

Para o secretário municipal de Cultura, Marcos Mendonça, o projeto é um marco: “Estamos usando a tecnologia para resgatar a identidade cultural da cidade e fomentar o turismo”. A expectativa é que os murais permaneçam por pelo menos dois anos, com renovação periódica das obras.

O projeto também inclui oficinas gratuitas de arte digital para jovens da região. “Queremos que a comunidade se aproprie desses espaços”, conclui Ana Paula.

Um projeto inovador está conectando gerações através das cantigas de roda, resgatando um patrimônio imaterial que corria risco de desaparecer. Com o apoio de instituições culturais, as oficinas virtuais ‘Roda Viva’ reúnem idosos e crianças para aprender e compartilhar brincadeiras como ‘Ciranda, Cirandinha’, ‘Escravos de Jó’ e ‘Atirei o Pau no Gato’.

A idealizadora do projeto, a antropóloga Maria dos Santos, explica que as cantigas de roda são uma forma de memória afetiva e identidade cultural. “Muitas dessas músicas foram passadas de geração em geração oralmente, mas com o avanço da tecnologia e a urbanização, elas estão se perdendo”, diz.

As oficinas acontecem aos sábados, pela plataforma Zoom, e já contam com mais de 500 participantes de todo o Brasil. Além de cantar, os participantes aprendem sobre a história de cada cantiga, suas variações regionais e a importância da cultura popular.

Para o professor de educação infantil Carlos Silva, o projeto é uma ferramenta pedagógica valiosa. “As cantigas desenvolvem coordenação motora, linguagem e socialização. Ver avós e netos interagindo é emocionante”, comenta.

A iniciativa também tem gerado conteúdo digital: os encontros são gravados e disponibilizados em um canal do YouTube, permitindo que mais pessoas tenham acesso. O projeto conta com patrocínio do Ministério da Cultura e da Petrobras, e pretende, no futuro, criar um acervo online com letras, partituras e vídeos.