Gramado, na serra gaúcha, se torna até o fim de agosto o epicentro cultural do Brasil com a 35ª edição do Festival de Inverno. Mais do que um evento, o festival se consolidou como um espaço de encontro entre o tradicional e o contemporâneo, atraindo turistas do mundo todo e movimentando uma economia criativa que gera empregos e renda para a região.

Neste ano, a programação celebra os 90 anos do artista plástico gaúcho Xico Stockinger, com uma exposição imersiva que mescla esculturas em metal e instalações interativas. Ao mesmo tempo, o festival abre espaço para novas linguagens, como o hip hop e a cultura digital, com batalhas de rimas e mostras de videomapping que projetam arte em fachadas históricas.

“O festival é um termômetro da nossa diversidade cultural. Consegue reunir desde as danças tradicionais dos imigrantes italianos até as performances mais experimentais da cena contemporânea”, afirma a curadora do evento, Helena Martins. Para ela, a chave do sucesso está na curadoria participativa, que incluiu este ano consultas públicas e editais abertos a artistas de todo o país.

A programação inclui apresentações de grupos de teatro de rua de Porto Alegre, orquestras sinfônicas, apresentações de dança, mostras de cinema ao ar livre e rodas de saberes com mestras da cultura popular. Para as crianças, o espaço “Cultura Viva” oferece oficinas de artesanato, contação de histórias e brincadeiras tradicionais, mantendo viva a memória afetiva da cidade.

A economia local também é impactada: a ocupação hoteleira chega a 95% durante os fins de semana do festival, e os restaurantes e bares registram aumento de 60% no movimento. “O festival é uma vitrine para os nossos artistas e também para os pequenos negócios culturais, que encontram no evento um canal de escoamento para suas produções”, destaca o prefeito de Gramado, João Carlos Aguiar.

Encerrando a programação principal, no próximo domingo, o público poderá conferir o tradicional espetáculo “Luzes do Inverno”, que combina projeções mapeadas, dança aérea e a participação de mais de 200 artistas locais. Uma celebração que mostra que a cultura brasileira, mesmo em tempos de transformação, encontra na criatividade seu maior símbolo.

No coração do Rio de Janeiro, uma nova forma de expressão artística emerge das profundezas. O projeto ‘Murais Submersos’ está transformando recifes artificiais na costa de Copacabana em verdadeiras galerias de arte subaquáticas, unindo preservação ambiental e cultura de maneira pioneira.

Idealizado pela artista plástica carioca Marina Duarte, a iniciativa conta com a participação de 12 artistas de diferentes países, que criaram murais de grandes dimensões em estruturas de concreto e aço instaladas a 15 metros de profundidade. As obras, feitas com tintas especiais e pigmentos naturais, retratam a fauna e a flora marinhas, além de elementos da cultura brasileira, como o samba e o futebol.

O projeto não apenas embeleza o leito marinho, mas também serve como habitat para diversas espécies, estimulando a biodiversidade local. Segundo biólogos marinhos envolvidos, as estruturas já atraem peixes, corais e algas, criando um ecossistema vibrante.

A visitação é aberta ao público, mas exige mergulho certificado. A prefeitura do Rio apoiou a iniciativa, que também inclui um programa educativo para escolas públicas, com vídeos e materiais interativos sobre a importância da preservação dos oceanos.

Marina Duarte, que já expôs em museus como o MAM e o Centro Cultural Banco do Brasil, afirma que a proposta é democratizar a arte e sensibilizar para as questões ambientais. “A arte não pode ficar restrita a quatro paredes. Levá-la para o mar é um convite à reflexão sobre a vida no planeta”, diz.

O projeto conta com o patrocínio de empresas como a Petrobras e a ONG Sea Shepherd, e tem previsão de expansão para outras cidades litorâneas do país. A próxima etapa será um festival de música subaquática, que promete ser um dos maiores eventos culturais do ano.

O Festival de Inverno de Campos do Jordão, um dos mais tradicionais eventos de música clássica da América Latina, chega à sua 55ª edição com uma programação que une tradição e inovação. De 1º a 31 de julho, a cidade serrana recebe concertos, recitais, masterclasses e apresentações ao ar livre, atraindo turistas e moradores em busca de cultura no frio da Mantiqueira.

Neste ano, o festival homenageia três grandes nomes da música brasileira: Heitor Villa-Lobos, Camargo Guarnieri e Cláudio Santoro, cujas obras serão interpretadas por orquestras como a Sinfônica do Estado de São Paulo e a Filarmônica de Minas Gerais. A abertura oficial contará com a presença do maestro João Carlos Martins, que comandará a Bachiana Filarmônica em um concerto especial na Praça do Capivari, reunindo um público estimado em 15 mil pessoas.

A programação inclui ainda uma série de recitais de piano, canto e música de câmara no Palácio Boa Vista, sede do evento, e no Auditório Cláudio Santoro, recentemente reformado. Cursos gratuitos para jovens músicos de todo o país também são oferecidos, com seleção de 120 bolsistas. “É uma forma de fomentar a formação de novos talentos e democratizar o acesso à música erudita”, destaca a diretora artística do festival, a violinista Bárbara Müller.

Paralelamente, o evento expande sua atuação com o projeto ‘Prata da Casa’, que abre espaço para artistas locais apresentarem trabalhos autorais em estilos que vão do jazz ao choro. Segundo o prefeito de Campos do Jordão, João Paulo Costa, a iniciativa fortalece a economia criativa da região, que vê no festival um impulsionador do turismo sustentável.

Os ingressos para os concertos noturnos custam entre R$ 20 e R$ 100, com meia-entrada para estudantes e idosos, mas a maioria das atrações é gratuita, mediante retirada de bilhetes no centro de informação turística. A expectativa é receber 300 mil visitantes durante todo o mês, gerando um impacto econômico de R$ 90 milhões para a cidade e cidades vizinhas como Santo Antônio do Pinhal e São Bento do Sapucaí.

Aqueles que não puderem comparecer presencialmente poderão acompanhar as transmissões ao vivo pelo canal oficial do festival no YouTube, que no ano passado somou mais de 2 milhões de visualizações. Com uma trajetória marcada por grandes nomes e por revelar talentos, o Festival de Inverno de Campos do Jordão reafirma-se como um importante polo de difusão cultural no estado de São Paulo.