Museu do Ipiranga Reabre com Exposição Imersiva Sobre o Brasil Oitocentista

Após nove anos fechado para reformas, o Museu do Ipiranga (Museu Paulista da USP) reabriu suas portas no último sábado com uma exposição inovadora que mescla acervo histórico com tecnologia digital. A mostra principal, intitulada “Uma História do Brasil: do Império à República”, ocupa os salões recém-restaurados e utiliza projeções mapeadas, hologramas e estações interativas para narrar a formação da sociedade brasileira no século XIX.

Entre os destaques está a sala dedicada à Independência do Brasil, onde uma linha do tempo virtual reconstrói os eventos de 1822 com documentos e objetos originais. O público pode interagir com réplicas em 3D de itens como a coroa de Dom Pedro I e a pena usada na assinatura do decreto de independência. O diretor do museu, Paulo César Garcez Marins, explicou que a nova abordagem busca “tornar a história acessível e envolvente para todas as idades”.

A reforma, que custou R$ 120 milhões, também incluiu a modernização da infraestrutura, com a instalação de sistemas de climatização e acessibilidade. O jardim francês, projetado por Tomás Gaudêncio, foi recuperado seguindo o projeto original de 1890. Nos primeiros dias, o museu recebeu mais de 8 mil visitantes, com filas que se estendiam por quarteirões. A expectativa da diretoria é receber 500 mil pessoas por ano.

Os ingressos custam R$ 30 (inteira) e podem ser adquiridos online. Crianças até 5 anos, professores e idosos têm entrada gratuita. O museu funciona de terça a domingo, das 10h às 17h. A exposição temporária “O Brasil de Debret: imagens de uma nação” complementa a visita, com 50 obras do artista francês que retratou o país no período joanino.

O Teatro Paulistano Respira Novamente

Após anos de crise financeira e pandemia, a cena teatral de São Paulo vive um momento de efervescência criativa. Novas companhias surgem, ocupando desde teatros históricos como o Municipal e o Oficina até galpões abandonados na região da Luz. Diretores jovens como Gabriela Rabelo e Felipe Castelani têm apostado em releituras de clássicos nacionais e internacionais, como ‘O Auto da Compadecida’ e ‘Esperando Godot’, com elencos majoritariamente negros e periféricos.

A prefeitura, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, lançou o programa ‘Teatro Vivo’, que oferece subsídios para grupos independentes e reforma de espaços degradados. Um dos projetos mais emblemáticos é o do Teatro de Arena da República, que após décadas de abandono, reabre com uma temporada de peças de Augusto Boal, homenageando o teatrólogo que ali fundou o Teatro do Oprimido.

Outro destaque é o festival ‘Cena Aberta’, que acontece em julho e reúne mais de 50 espetáculos em 20 bairros da cidade. A programação inclui desde teatro de rua, com o Grupo Galpão, até performances imersivas no Museu da Língua Portuguesa. A bilheteria física e digital registrou aumento de 40% na venda de ingressos em relação ao ano passado, sinalizando que o público volta a ocupar as salas.

Críticos apontam que o momento reflete uma busca por identidade e resistência cultural em tempos de polarização política. ‘O teatro nunca morreu; ele apenas se reinventou’, afirma a crítica de arte da Folha de S. Paulo, Marta Góes. Para ela, a diversidade de linguagens e a ocupação de espaços públicos são sinais de vitalidade.

A temporada de 2026 promete ainda mais novidades, com a estreia de ‘O Guarani’ em versão moderna, no Theatro São Pedro, e a montagem de ‘Macunaíma’ pelo grupo Teatro dos 4, no Sesc Belenzinho. As vendas de ingressos para esses espetáculos já superam as expectativas.

Herança Viva

No coração do Recôncavo Baiano, o samba de roda, patrimônio imaterial da humanidade pela UNESCO, vive um renascimento. Longe dos holofotes do carnaval, mestres como Dona Cici e Seu Bira mantêm rodas semanais que atraem jovens e turistas. A tradição, que mistura canto, dança e percussão, é transmitida oralmente há séculos.

Desafios Contemporâneos

Com a urbanização, muitas comunidades perderam espaços de convivência. No entanto, projetos como o “Samba de Roda nas Escolas” e festivais como o “Encontro de Mestres” têm revitalizado a prática. Segundo a pesquisadora Carla Oliveira, da UFBA, o samba de roda é resistência cultural e ferramenta de afirmação identitária.

Novas Gerações

Grupos como “Filhos de Gandhi Jovem” incorporam instrumentos modernos sem perder a essência. O reconhecimento internacional trouxe visibilidade, mas também desafios de comercialização. Mestre Bira afirma: “Nosso samba não é produto, é vida”.

Futuro

A expectativa é que, com apoio de leis de incentivo, o samba de roda continue a inspirar. A Bahia, berço de Caetano Veloso e Gilberto Gil, reafirma sua vocação para a diversidade cultural.